Vignetting - ano ito sa photography? art photography

2024 May -akda: Sierra Becker | [email protected]. Huling binago: 2024-02-26 06:55

May napakaraming paraan para i-highlight ang pangunahing bagay sa frame. Upang gawin ito, maaari kang gumamit ng iba't ibang paraan ng liwanag at kulay o tumuon sa mga linya at frame na maghahawak sa mata ng tumitingin sa pangunahing bagay ng iyong frame. Ngunit ang pinakamadali at pinakamabilis na paraan upang pumili ay ang pag-vignetting. Ano ito? Sa aming artikulo, sasagutin namin ang tanong na ito nang detalyado.

Kaunting teorya

Sumasang-ayon na halos imposibleng makakuha ng perpektong larawan nang direkta mula sa camera. Talaga, lahat ng tao ay palaging may ilang mga disadvantages. Upang alisin ang mga ito, ginawa ang mga graphic editor tulad ng Photoshop o Lightroom. Sinumang photographer (parehong propesyonal at baguhan) sa kanyang karera ay nakatagpo ng mga programang ito. Nagbibigay-daan sa iyo ang mga ito na gumawa ng mga larawan sa masining na pagproseso mula sa mga "raw" na frame.

Lahat ay nagsisikap na makabisado ang iba't ibang mga diskarte at tool ng mga programang ito upang gawing mas makulay at makulay ang kanilang mga larawan. Ngunit ang lahat ng ito ay ang pulutong ng mga propesyonal. Ano ang gagawin para sa magkasintahanLarawan? May isang paraan palabas - vignetting. Ano ito? Tandaan na ang terminong ito ay dumating sa amin mula sa French, kung saan ang vignette ay nangangahulugang "screen saver".

Sa simpleng salita, ang ibig sabihin ng vignetting ay nagpapadilim sa larawan sa paligid ng gilid ng frame. Sa pagsasalita sa isang mas propesyonal na wika, ito ay isang bahagyang limitasyon ng mga hilig na sinag ng liwanag sa tulong ng mga frame o diaphragms ng optical system. Ito ay mas karaniwan para sa mga telephoto lens at optical system na may mataas na kapangyarihan.

Ang Vignetting sa camera ay resulta ng paggamit ng lens mula sa full-frame camera sa camera na may APS-C sensor. Ang lahat ng ito ay dahil sa katotohanan na ang mga full-frame at naka-crop na sensor ay may iba't ibang anggulo sa pagtingin dahil sa pagkakaiba sa kanilang mga laki.

Halimbawa, kung maglalagay ka ng 50mm lens mula sa full frame sa isang downsized na camera, hindi ka makakakuha ng parehong 50mm. Ito ay nasa humigit-kumulang 75mm, depende sa kung gaano kalaki ang crop factor. Sa kasong ito, lilitaw ang vignetting. Maaari itong maging halos hindi mahahalata o malinaw na naka-highlight. Halimbawa, kapag nakakita tayo ng isang bilog na may matutulis, pantay na mga gilid sa frame, ang naturang vignetting ay madalas na nangyayari kapag gumagamit ng wide-angle lens gaya ng MC Zenitar 16mm.

Ngunit mayroon ding vignetting na ginagamit sa fine art photography bilang isang paraan upang i-highlight ang pangunahing paksa. Matapos ilapat ang diskarteng ito, ang isang bahagyang pagdidilim ay artipisyal na nilikha sa mga gilid ng frame. Mahirap mapansin ito para sa isang tao, kahit na para sa isang taong bihasa sa photography. Hindi mo mapapansin ang epektong itomaliban kung alam mong nakalapat ito sa frame.

Ang banayad na pagtatabing na ito ay gumagana sa napakatalino na paraan. Tila sinusubukang hawakan ang iyong tingin sa litrato, hindi ipaalam ito sa gilid. Nakakatulong na ipahiwatig sa manonood kung ano ang gusto mong iparating sa kanya. Kung walang vignetting, maaaring mapunta ang mata ng manonood sa mga item na hindi mo gustong ipakita.

Vignetting sa photography ay maaaring hindi lamang nagpapadilim, kundi pati na rin ang pagpapaliwanag. Ang epektong ito ay kailangan sa mga kaso kung saan ang iyong larawan ay may masayang mood o maliliwanag na kulay. Hindi mo nais na madilim ang mga gilid ng frame, dahil ang pangunahing bagay ng interes ay magiging maliwanag, at ang background sa paligid nito ay maaaring maging mapurol at madilim, kung saan ginagamit ang lightening technique. Sa kasong ito, ang bagay na kailangan mo ay magsasama sa pangkalahatang hanay ng liwanag at hindi lamang makakahawak sa mata, ngunit makakadagdag din sa imahe ng bayani ng frame.

Vignetting target

Kung gusto mong ituon ang atensyon ng mga taong titingin sa iyong mga larawan sa isang bagay, gumamit ng vignetting. Ano ito, ipinaliwanag namin sa itaas. Para sa anong layunin ito ginagamit? Karaniwan, upang lumikha ng isang hindi mahahalata na hadlang sa tingin ng manonood. Dapat pansinin dito na dapat itong gamitin sa napakaliit na "doses" upang hindi makita ng manonood ang huli. Ang vignetting effect ay dapat na maingat na idagdag. Kung hindi, iisipin ng manonood na ang iyong larawan ay hindi perpekto sa teknikal, at mawawalan ng interes sa iyong trabaho.

Photoshop

NgayonTingnan natin kung paano gawin ang vignetting. Pag-aaralan natin ang ilang paraan gamit ang mga halimbawa ng iba't ibang programa. Magsimula tayo sa pinakakaraniwang editor ng imahe, na tinatawag na Photoshop. Sa program na ito, maaari tayong magdagdag ng vignette sa isang frame sa tatlong magkakaibang paraan.

Unang paraan

Ano ang pinakamadaling paraan para gumawa ng vignetting? Patakbuhin ang programa, buksan ang anumang imahe kung saan nais mong idagdag ang epekto na ito. Pagkatapos ay lumikha ng bagong walang laman na layer sa ibabaw ng iyong larawan. Susunod, gamit ang fill o ang kumbinasyon ng Alt + Del key, punan ang layer na ito ng itim. Susunod, magdagdag ng mask dito.

Maaari mong punan ang layer na ito ng itim hanggang puti na gradient. Ang mga gradient ay may iba't ibang anyo, gaya ng radial, diagonal, o isang gilid lang ng larawan. Bilang resulta, mabilis mong makukuha ang epektong ito.

Kung sa tingin mo ay masyadong binibigkas ang vignetting, maaari mong babaan ang opacity ng gradient mask layer.

Ikalawang paraan

Sa kasong ito, kakailanganin mong gumawa ng layer ng pagsasaayos ng "Curves." Ibaluktot ang kurba nang humigit-kumulang sa parehong paraan tulad ng ipinapakita sa larawan upang ang buong larawan ay may tono at madilim.

Tulad ng sa unang paraan, punan ang layer na ito ng gradient. Makakakuha ka rin ng vignette, ngunit hindi tulad ng unang larawan, mukhang mas natural ito at hindi sinisira ang kaibahan ng buong gawa.

Pinapayagan ka ng paraang ito napadilimin ang larawan nang mas makatotohanan nang hindi nawawala ang kulay ng larawan.

Ikatlong paraan

Pinapayagan ka nitong gumawa ng vignette gamit ang seksyong "Filter". Upang magamit ito, kailangan mong i-duplicate ang layer sa iyong larawan gamit ang keyboard shortcut na Ctrl + J. Susunod, pumunta sa item na "Filter", piliin ang seksyong "Distortion Correction". Sa window na bubukas, pumunta sa tab na "Custom" at hanapin ang seksyong "Vignette." Dito makikita mo ang dalawang slider para sa "Epekto" at "Mid Point". Kung i-drag mo ang una, maaari mong baguhin ang pagdidilim o pagliwanag ng larawan. Ang pag-drag sa slider na ito sa kaliwa ay nagpapadilim ng vignette, habang ang pag-drag nito sa kanan ay ginagawang mas magaan. Inaayos ng Midpoint slider ang laki ng iyong vignette (kung gaano ito lalabas sa mga gilid ng iyong larawan).

Lightroom

Upang gumawa ng vignette sa Lightroom, kailangan mong pumunta sa tab na "Mga Epekto" at hanapin ang seksyong "Vignette." Susunod, makikita mo ang limang slider na responsable para sa mga parameter ng vignetting. Ang una ay responsable para sa lakas ng epekto, iyon ay, gumagana ito sa parehong paraan tulad ng katulad na slider sa Photoshop. Ang pangalawa ay responsable para sa halaga ng midpoint. Para mas kapansin-pansin ang epektong ito, maaari mong pindutin nang matagal ang Alt button.

I-drag ang slider pakaliwa o pakanan upang makita ang halaga ng parameter na ito para sa 100% Effect. Ito ay kinakailangan kapag itinakda mo ang vignette effect sa mababang halaga. Sa kasong ito, ang anumang mga pagbabago ay hindi gaanong kapansin-pansin. Kinokontrol ng ikatlong slider ang hugis ng vignette. Ibig sabihin, kaya niya itong gawing mas bilugan,at mas pahabang hugis. Ang pang-apat ay may pananagutan sa paglalagay ng balahibo sa mga gilid ng frame upang ang paglalapat ng epektong ito ay hindi masyadong kapansin-pansin.

Konklusyon

Sa wakas, gusto kong sabihin sa iyo ang tungkol sa ilang sikreto ng photography para sa mga baguhan. Subukang i-minimize ang pagbaril sa awtomatikong mode. Huwag hayaang maagaw ng camera ang iyong pagkamalikhain. Sinusubukan ng awtomatikong mode na kunin ang pinakakaraniwang larawan, hindi nito alam kung paano mahulaan ang iyong mga iniisip. Isaisip ito.

Sa anumang negosyo, para makamit ang isang bagay, kailangan mong gumawa ng maraming pagsisikap. Simulan ang pag-aaral ng tatlong pinakamahalagang parameter ng photography: shutter speed, aperture at ISO. I-minimize ang pagkuha ng mga JPEG na larawan, kunan sa RAW. Ang format na ito ay magbibigay-daan sa iyo upang itama ang white balance, pati na rin makakuha ng higit pang impormasyon mula sa mga anino. Tandaan, mas mabuting i-underexpose ang isang frame kaysa i-overexpose ito. Sa RAW na format, halos palagi kang makakapag-save at makakapag-edit ng mga detalye mula sa isang madilim na espasyo, ngunit may magandang bagay na hindi gagana sa labas ng isang frame na masyadong nalantad.

Nasaklaw na namin ang pinakamahalagang bagay tungkol sa pag-vignetting. Kung ano ito ay malinaw na sa bawat mambabasa.