Talaan ng mga Nilalaman:
- Step forward
- Hindi siguradong mga kuha
- Mga Achievement
- Mga gawang pinag-uusapan
- Sino si Sally
- Pambihirang aktibidad
- Roots
- Ang landas patungo sa alamat
2024 May -akda: Sierra Becker | [email protected]. Huling binago: 2024-02-26 06:56
Sikat na photographer na si Sally Mann ay ipinanganak noong 1951 sa Lexington, Virginia. Hindi siya umalis nang matagal sa kanyang tinubuang lupain at mula noong 1970s ay nagtrabaho lamang siya sa katimugang Estados Unidos, na lumikha ng hindi malilimutang serye ng mga portrait, landscape at still lifes. Marami ring mahusay na kinunan ng mga itim-at-puting litrato ay nagtatampok din ng mga bagay na arkitektura. Marahil ang pinakasikat na mga gawa ng Amerikano ay mga espirituwal na larawan ng mga mahal sa buhay: ang kanyang asawa at maliliit na anak. Kung minsan, ang hindi maliwanag na mga larawan ay nagdulot ng malupit na pagpuna sa may-akda, ngunit isang bagay ang tiyak: ang isang mahuhusay na babae ay nagkaroon ng napakahalagang impluwensya sa kontemporaryong sining. Mula noong unang solong eksibisyon sa Gallery of Art sa Washington DC noong 1977, maraming mahilig sa photography ang patuloy na nagbabantay sa pagbuo ng bagong henyo na ito.
Step forward
Noong 1970s, nag-explore si Sally ng malawak na hanay ng mga genre, habang lumalaki at pinagbuti ang kanyang sining ng pagkuha ng buhay. Maraming mga landscape at kamangha-manghang mga halimbawa ng architectural photography ang nakakita ng liwanag ng araw sa panahong ito. ATSa kanyang malikhaing paghahanap, sinimulan ni Sally na pagsamahin ang mga elemento ng still life at portrait sa kanyang mga gawa. Ngunit natagpuan ng American photographer ang kanyang tunay na pagtawag pagkatapos mailathala ang kanyang pangalawang publikasyon - isang koleksyon ng mga larawan, na isang buong pag-aaral ng buhay at paraan ng pag-iisip ng mga batang babae. Ang aklat ay tinawag na At Twelve: Portraits of Young Women at inilathala noong 1988. Noong 1984-1994 Nagtrabaho si Sally sa serye ng Close Relatives (1992), na nakatuon sa mga larawan ng kanyang tatlong anak. Ang mga bata noong panahong iyon ay wala pang sampung taong gulang. Bagama't sa unang tingin ay tila ang serye ay naglalahad ng mga ordinaryo, nakagawiang sandali ng buhay (naglalaro ang mga bata, natutulog, kumakain), ang bawat kuha ay nakakaapekto sa mas malalaking paksa, kabilang ang kamatayan at pagkakaiba sa kultura sa pag-unawa sa sekswalidad.
Sa compilation na "Proud Flesh" (2009), ibinaling ni Sally Mann ang lens ng camera sa kanyang asawang si Larry. Ang publikasyon ay nagpapakita ng mga larawang kinunan sa loob ng anim na taon. Ang mga ito ay tapat at taos-pusong mga larawan na bumabaligtad sa tradisyonal na mga ideya tungkol sa papel ng mga kasarian at kumukuha ng isang lalaki sa mga sandali ng malalim na personal na kahinaan.
Hindi siguradong mga kuha
Ang Mann ay nagmamay-ari din ng dalawang kahanga-hangang serye ng mga landscape: "Far South" (2005) at "Homeland". Sa What Remains (2003), iminungkahi niya ang pagsusuri ng kanyang mga obserbasyon sa mortalidad sa limang bahagi. Narito ang parehong mga larawan ng naaagnas na bangkay ng kanyang minamahal na Greyhound, at mga larawan ng isang sulok sa kanyang hardin saVirginia, kung saan pinasok ng armadong pugante ang ari-arian ng pamilya Mann at nagpakamatay.
Madalas na nag-eksperimento si Sally sa color photography, ngunit ang paboritong technique ng master ay naging black and white na photography, lalo na kapag gumagamit ng lumang kagamitan. Unti-unti, pinagkadalubhasaan niya ang mga sinaunang pamamaraan ng pag-print: platinum at bromine oil. Noong kalagitnaan ng dekada 1990, si Sally Mann at iba pang photographer na mahilig sa malikhaing eksperimento ay nahulog sa tinatawag na wet collodion method - pag-print, kung saan ang mga larawan ay kinuha ang mga tampok ng pagpipinta at eskultura.
Mga Achievement
Noong 2001, nakatanggap na si Sally ng tatlong National Endowment for the Arts awards, isang permanenteng spotlight ng Guggenheim, at ginawaran ng Time magazine na "America's Best Photographer". Dalawang dokumentaryo ang kinunan tungkol sa kanya at sa kanyang trabaho: Blood Ties (1994) at What Remains (2007). Ang parehong mga pelikula ay nanalo ng iba't ibang mga parangal sa pelikula, at ang What Remains ay hinirang para sa isang Emmy Award para sa Best Documentary noong 2008. Ang bagong libro ni Mann ay tinatawag na No Motion: A Memoir in Photographs (2015). Binati ng mga kritiko ang gawa ng isang kinikilalang master na may mahusay na pag-apruba, at opisyal na isinama ito ng New York Times sa listahan ng bestseller.
Mga gawang pinag-uusapan
Ito ay pinaniniwalaan na ang pinakamahusay na mga photographer sa mundo ay hindi kailanman nauugnay sa alinmang gawa o koleksyon; lahat silaAng pagkamalikhain ay nakapaloob sa dinamika ng pagpapabuti, sa pagsunod sa isang landas na hindi nakatakdang madaanan. Gayunpaman, sa malawak na gawain ng Mann sa ngayon, madaling matukoy ng isang tao ang isang landmark na koleksyon - isang monograph, na mainit na tinatalakay kahit ngayon. Ito ang seryeng "Close Relatives", na naglalarawan sa mga anak ng may-akda sa tila ordinaryong mga sitwasyon at pose.
Ang mga umaalis na larawan ay permanenteng naayos sa larawan. Dito inilarawan ng isa sa mga bata ang kanyang sarili sa isang panaginip, may nagpapakita ng kagat ng lamok, may umidlip pagkatapos ng hapunan. Sa mga larawan ay makikita mo kung paano hinahangad ng bawat bata na mabilis na malampasan ang hangganan sa pagitan ng pagkabata at pagtanda, kung paano ipinapakita ng bawat isa ang inosenteng kalupitan na likas sa murang edad. Sa mga larawang ito ay nabubuhay ang parehong mga takot ng mga matatanda na nauugnay sa pagpapalaki ng nakababatang henerasyon, at ang lahat-lahat na lambing at pagnanais na protektahan, na katangian ng sinumang magulang. Narito ang isang kalahating hubad na androgyne - hindi malinaw kung ito ay babae o lalaki - tumigil sa gitna ng isang bakuran na nakakalat sa mga dahon. Kitang-kita ang mga batik ng dumi dito at doon sa katawan niya. Narito ang mga flexible, maputlang silhouette na may mapagmataas na kadalian sa paglipat sa pagitan ng mabibigat, malawak na dibdib na mga nasa hustong gulang. Ang mga larawan ay tila nagpapaalala ng isang masakit na pamilyar na nakaraan na naging napakalayo at hindi na makakamit.
Sino si Sally
Siyempre, mahirap husgahan ang pagkamalikhain nang hindi hinahawakan ang personal na kasaysayan ni Sally Mann. Ang mga bata at gawaing bahay ay hindi ang pangunahing bagay sa kanyang buhay; una sa lahat ay lumilikha siya ng mga likhang sining at pagkatapos lamang - nag-e-enjoy sa mga regular na gawain, tulad ng isang ordinaryong babae.
Sa kanilang kabataan, si Sally at ang kanyang asawa ayang tinatawag na dirty hippies. Mula noon, napanatili nila ang ilang mga gawi: nagtatanim ng halos lahat ng pagkain gamit ang kanilang sariling mga kamay at hindi naglalagay ng malaking kahalagahan sa pera. Sa katunayan, hanggang sa 1980s, ang pamilya Mann ay halos hindi kumita: isang maliit na kita ay halos hindi sapat upang magbayad ng mga buwis. Magkahawak-kamay na dumaan sa lahat ng mga hadlang at paghihirap na dinanas sa kanila ng buhay, naging matibay na mag-asawa sina Larry at Sally Mann. Inialay ng photographer ang kanyang mga iconic na koleksyon ("Close Relatives" at "At the Age of Twelve") sa kanyang asawa. Habang siya ay kinukunan nang may galit, siya ay isang panday at dalawang beses na inihalal sa konseho ng lungsod. Di-nagtagal bago ang paglalathala ng pinakasikat na monograp ni Sally, ang kanyang napili ay nakatanggap ng degree sa batas. Ngayon ay nagtatrabaho siya sa isang opisina sa hindi kalayuan at halos araw-araw ay umuuwi para sa tanghalian.
Pambihirang aktibidad
Ang pinakamahuhusay na photographer ay hindi tumitigil sa pag-evolve. Ang parehong ay maaaring masabi tungkol kay Mann, ngunit ang kanyang potensyal sa pag-unlad ay may isang kawili-wiling limitasyon: siya ay kumukuha lamang ng mga litrato sa tag-araw, na inilalaan ang lahat ng iba pang buwan ng taon sa pag-print ng mga larawan. Nang tanungin ng mga mamamahayag kung bakit imposibleng magtrabaho sa ibang mga oras ng taon, nagkibit-balikat lang si Sally at sumagot na maaari niyang kunan ang kanyang mga anak na gumagawa ng takdang-aralin o ordinaryong gawaing bahay anumang oras - hindi lang niya ito kinukunan.
Roots
Ayon mismo kay Sally Mann, namana niya ang isang hindi pangkaraniwang pangitain sa mundo mula sa kanyang ama. Si Robert Munger ay isang gynecologist na kasangkot sa pagsilang ng daan-daang bata. Lexington. Sa kanyang libreng oras, siya ay nakikibahagi sa paghahardin at nakolekta ng isang natatanging koleksyon ng mga halaman mula sa buong mundo. Bilang karagdagan, si Robert ay isang ateista at isang baguhang artista. Namana niya ang kanyang hindi maunahang likas na talino para sa lahat ng bagay na ginawa ng kanyang anak na babae. Kaya, sa loob ng mahabang panahon, ang sikat na doktor ay nagtago ng isang uri ng puting serpentine figure sa hapag kainan - hanggang sa napagtanto ng isa sa mga miyembro ng pamilya na ang "kakaibang eskultura" ay talagang pinatuyong dumi ng aso.
Ang landas patungo sa alamat
Nag-aral ng photography si Sally sa isang paaralan sa Vermont. Sa maraming panayam, sinabi ng babae na ang tanging motibasyon sa pag-aaral ay ang pagkakataong mapag-isa sa isang madilim na madilim na madilim na silid kasama ang kanyang nobyo noon. Nag-aral si Sally sa Bennington sa loob ng dalawang taon - doon niya nakilala si Larry, kung kanino siya mismo ang iminungkahi. Matapos mag-aral ng isang taon sa mga bansang Europeo, natanggap ng hinaharap na maalamat na photographer ang kanyang diploma na may mga parangal noong 1974, at pagkatapos ng isa pang tatlong daang araw, idinagdag niya sa lumalaking listahan ng mga tagumpay sa pamamagitan ng pagtatapos sa programa ng kanyang master - hindi sa photography, gayunpaman, ngunit sa panitikan. Hanggang sa edad na trenta, kumuha si Mann ng mga larawan at sabay na nagsulat.
Ngayon, ang hindi kapani-paniwalang babaeng ito at sikat na photographer ay nakatira at nagtatrabaho sa kanyang bayan sa Lexington, Virginia, USA. Mula sa petsa ng paglalathala hanggang sa kasalukuyan, ang kanyang kamangha-manghang gawa ay naging napakahalagang mapagkukunan ng inspirasyon para sa mga tao sa lahat ng malikhaing propesyon.
Inirerekumendang:
Cecil Scott Forester: talambuhay at pagkamalikhain
Cecil Scott Forester ay nakilala sa malawak na hanay ng mga mambabasa pagkatapos ng serye ng mga aklat tungkol sa midshipman na Hornblower. Ngunit ang kanyang panulat ay nabibilang hindi lamang sa kamangha-manghang alamat ng mga pakikipagsapalaran ng batang Horatio. Si Cecil Scott ay nagsulat ng ilang mga makasaysayang libro, mga kwentong maritime at kamangha-manghang mga kuwento ng tiktik, na ang isa ay nai-publish 44 na taon pagkatapos ng kamatayan ng manunulat
Oleg Sinitsyn: talambuhay at pagkamalikhain
Oleg Sinitsyn ay ang may-akda ng mga nobelang pakikipagsapalaran kung saan ang pantasya ay nauugnay sa katotohanan. Ang kanyang mga libro ay puno ng mga sinaunang alamat, misteryo at mga himala. Ang mga bayani ng kanyang mga gawa ay hindi naghahanap ng pakikipagsapalaran - hinahanap sila ng pakikipagsapalaran
Janusz Przymanowski: talambuhay at pagkamalikhain
Pshimanovsky ay isa sa mga manunulat kung saan ang mga akda ay pinalaki ng isang buong henerasyon. Ngayon, kakaunti na ang nakakaalala sa kanyang pangalan. Ngunit humigit-kumulang tatlumpung taon na ang nakalilipas, ang apelyido na ito ay kilala na malayo sa mga hangganan ng Poland, salamat sa isang pelikula na batay sa nobela ni Janusz Przymanowski na "Four Tankmen and a Dog"
Soviet teacher na si Anton Makarenko - mga quote, pagkamalikhain at talambuhay
Anton Semenovich Makarenko ay isa sa mga natatanging guro na nakaimpluwensya sa pagbuo ng pedagogical na kaisipan noong ika-20 siglo. Sa gitna ng kanyang sistema ng edukasyon ay isang magalang na saloobin sa mga bata, pagpapalaki sa kanila sa isang kapaligiran ng pagmamahal at pagtitiwala. Lahat ng kanyang mga pananaw sa pedagogical ay makikita sa kanyang mga akdang pampanitikan
Uspensky Peter Demyanovich: talambuhay at pagkamalikhain
Uspensky Petr Demyanovich ay nagmula sa isang pamilya ng mga karaniwang tao. Ang aming bayani ay ipinanganak noong Marso 1878 sa Moscow. Nagtapos mula sa pangkalahatang gymnasium. Nakatanggap ng isang mathematical education. Si Petr Demyanovich Uspensky ay naging interesado sa Theosophy habang nagtatrabaho bilang isang mamamahayag sa pangkat ng pahayagan ng Moscow na Morning. Mula sa sandaling iyon, nakipagtulungan siya sa maraming "makakaliwang" publikasyon. Nagbigay ng mga lektura sa St. Petersburg at Moscow