Pagbuburda sa istilong Provence: paglalarawan, istilong Pranses, sunud-sunod na mga tagubilin para sa pagsasagawa ng trabaho at pamamaraan ng pagbuburda

2024 May -akda: Sierra Becker | [email protected]. Huling binago: 2024-02-26 06:56

Ang pagbuburda ay kinabibilangan ng paggamit ng maraming paraan at istilo para sa pagpapatupad. Ang mga produktong gawa sa kamay ay naglalaman ng magkakaibang diwa at kayamanan ng iba't ibang panahon sa mga larawan.

Ang estilo ng Provence ay nakatuon sa kumbinasyon ng maraming diskarte sa pagbuburda. Nakikilala ito sa matikas nitong sinaunang panahon, pagiging sopistikado, lambot ng mga anyo at lambot ng paleta ng kulay.

… Ang kalikasan dito ay tulad na nagsisimula mong maramdaman kung ano ang Kulay

Ang pagbuo ng istilong Provencal ay itinuturing na panahon ng XV - XVII na siglo, kung kailan ang hilaga at timog ng France ay ibang-iba. Gayunpaman, kahit na sa panahon ng mga kontradiksyon, ang mga rehiyong ito ay pinag-isa ng pagmamahal sa mahangin na kagaanan at kagandahan sa lahat ng bagay.

Dahil ipinanganak ang istilong Provence sa maliliit na nayon ng Pransya noong ika-19 na siglo na. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na primitiveness, isang pakiramdam ng pagiging maingat at kalinisang-puri. Ang istilong Provencal ay hindi likas na pagpapanggap o maningning na ningning. Kahit na sa oras na iyon, nakakuha siya ng katanyagankapwa sa mga ordinaryong tao at mayayamang ginoo, salamat sa kanilang mga primitive pattern at simpleng elemento. Ang istilo ay minamahal ng maraming artista at makata noong panahong iyon. Natagpuan niya ang kanyang embodiment sa mga painting nina Picasso, Van Gogh at Matisse.

Sa panloob na pagkakatawang-tao, dumanas ito ng maraming pagbabago hanggang sa umabot sa ating mga araw. Gayunpaman, sa cross stitch, napanatili ng istilong Provence ang pagiging tunay nito.

Mga katangian ng French Provence

Tinukoy ng SEASONS 61 ang tatlong pangunahing kulay ng southern France:

• dilaw na parang lemon;
• cool grey bilang maliit na bato sa baybayin;
• hot pink na parang bungeville flower.

Ito ay tunay na istilong Provencal. Gayunpaman, huwag limitahan ang iyong sarili sa scheme ng kulay na ito.

Ang color scheme na ginamit sa Provence style cross stitch ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging simple at katahimikan nito. Narito ang kagustuhan ay ibinibigay sa mga tono ng buhangin, puti, berde at lila. Ang mga shade ay pinili nang malalim, ngunit hindi binibigkas.

Mga lihim ng maselan at magagandang canvases

Upang lumikha ng cross stitch sa istilong Provence sa modernong mundo, ginagamit ang mga de-kalidad na natural na materyales. Gumagana nang maayos ang linen o cotton.

Mga thread lang na walang synthetics ang pinapayagan, nagbibigay ito sa mga produkto ng karagdagang kagandahan. Mas mabuting pumili ng karayom na may mapurol na dulo.

Sa istilong Provence, ginagamit ang cross-stitch at satin stitch embroidery. Ang trabaho ay ginagawa nang manu-mano, kapag inaayos ang tela gamit ang isang singsing, at sa tulong ng isang makina ng pagbuburda.

Pagpili ng tema para sa isang obra maestra sa hinaharap

Pagbuburda saAng estilo ng Provence ay nakikilala sa pamamagitan ng paggamit ng mga halamang gamot, prutas, bulaklak at lahat ng bagay na sumasagisag sa kalikasan sa mga imahe. Ito ang embodiment ng mga tunay na motif ng nayon.

Para makapili ng isang partikular na tanawin, maaari mong ipikit ang iyong mga mata at isipin ang maliliwanag na purple lavender field na pinaghihiwalay ng isang country road na napapalibutan ng maliliit na bahay sa kanayunan. Kailangan mong madama ang diwa ng lalawigang Pranses, at pagkatapos ay ang imahinasyon ay mag-udyok sa parehong tema para sa pagbuburda at ang mga kulay na gagamitin.

Ang Provence-style na mga panel ay magiging isang napakagandang palamuti para sa kwarto, ang mga buhay pa rin na may mga prutas ay sapat na makadagdag sa interior ng kusina. Ang mga French motif ay mukhang perpekto sa mga damit, tablecloth, at bedding.

Teknolohiya para sa mga masisipag na propesyonal

Upang makuha ang perpektong trabaho, ang teknolohiyang cross stitch ay dapat na dalubhasa sa pagiging perpekto. Ito ay hindi madali para sa mga nagsisimula, dahil ang trabaho ay tumatagal ng medyo mahabang panahon, at ang mga scheme ay itinuturing na kumplikado.

Para sa cross stitch sa Provence style, mas mainam na gumamit ng beige, olive o white Aida canvas. Ang krus ay ginawa gamit ang dalawang dayagonal na tahi na sumusunod sa parehong pagkakasunud-sunod ng mga aksyon. Ang pagdikit sa istraktura ng estilo ay napakahalaga. Para makakuha ng disenteng trabaho, sapat na ang paggamit ng mga thread na may 4-5 iba't ibang tono.

Ang pangunahing kulay ng istilo ay purple, o, kung tawagin din, lavender. Ang kumbinasyon ng mga shade sa pagbuburda ay dapat namahinahon at lumikha ng isang pare-parehong imahe. Hindi dapat magkaroon ng diin sa isang elemento, habang dapat silang magkaiba sa isa't isa. Ang pinakamadaling paraan para makamit ito ay ang paggamit ng mga thread na may iba't ibang kulay.

Para sa mga nagsisimula, mas mainam na gumamit ng mga ready-made kit na malawak na magagamit sa merkado.

Mga subtlety ng Richelieu method

Ang ganitong uri ay batay sa satin stitch embroidery. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng mga thread na may parehong kulay sa trabaho, na magdedepende sa lilim ng canvas.

Ang buong essence ng cutwork technique ay nakasalalay sa maayos na sheathing na may sinulid ng mga extruded pattern sa tela. Bilang resulta, ang trabaho ay magmumukhang magaan at openwork na lace.

Upang magburda sa istilong Provence gamit ang cutwork technique, ang mga manipis na tela lamang, gaya ng cotton, silk, satin o linen, ang angkop. Upang hindi masira ang tela sa panahon ng paglikha ng mga butas, maaari itong paunang ibabad sa isang solusyon ng almirol. Gagawin nitong parang papel at pipigilan itong lumambot.

Ang gunting ay dapat matalas. Maaari ka ring gumamit ng papel de liha.

Ang pinakamahalagang hakbang ay ang pagpili ng isang diagram at isang larawan. Ang mga geometric na hugis at halaman ay maganda sa istilong ito.

Ang napiling pattern ay kailangang ilipat sa tela gamit ang carbon paper o molded. Ang mga malalaking pattern ay maaaring i-cut sa mga indibidwal na piraso at pagkatapos ay ilakip gamit ang isang machine stitch o sa pamamagitan ng kamay. Dapat itong gawin nang dalawang beses. Pagkatapos nito, ang tuldok na linya na nabuo sa tela ay dapat na tahiin ng isang buttonhole. Sa ganitong paraan, ang buhol na nilalaman ng bawat buttonhole ay magiging katabi ng pinindot na bahagi.

Kung ang pagpipilian ay nasa larawan ng mga dahon, pagkatapos ay sa simula ng trabaho kailangan mong gumawa ng isang sahig. Ito ay ipinahayag sa malalaking tahi na ginawa sa isang direksyon. Pagkatapos ay gagawin ang maliliit na tahi sa kabilang direksyon.

Ang mga tangkay at mga stamen ay binurdahan ng tusok ng tangkay.

Satin stitch embroidery ng mga bulaklak sa istilong Provence ay mayroon ding sariling mga katangian. Ang mga buds ay konektado sa pamamagitan ng mga brid, na matatagpuan sa kahabaan ng dalawang gilid ng extruded na elemento. Kinakailangang ilabas ang thread mula sa maling panig patungo sa katabing butas. Upang gawin ito, kailangan mong alagaan ang pagkakaroon ng mga markup. Ang paglabas ng thread ay nangyayari muli sa maling panig. Ito ay kinakailangan upang ulitin ang nakaraang hakbang, at pagkatapos ay i-fasten ang thread. Susunod, ang brida ay nababalutan ng isang butones na tahi.

Ang pagkakaroon ng mga sapot ng gagamba ay magiging kahanga-hanga sa pagbuburda. Upang gawin ito, sa pagitan ng mga pinindot na bahagi, kailangan mong i-flash ang thread nang maraming beses. Walang kinakailangang plating.

Paggawa ng key style element

Ang simbolo ng Provence sa pagbuburda ay ang imahe ng lavender, ang paglilinang kung saan sikat ang France. Nilalaman niya ang lahat ng lambing ng mga halaman sa bukid.

Ito ay binurdahan ng French knot, na ginagawa itong makatotohanan. Upang maisagawa ang pamamaraang ito, ang tape na dati nang nakabalot sa isang hakbang ay itinutulak sa harap na bahagi at ibinalik sa maling bahagi. Dapat mayroong isang maliit na distansya sa pagitan ng mga tahi. Ang mga buhol ay ginawa ng eksklusibo mula sa maling panig, at ang mga gilid ay pinahiran ng apoy. Pinakamahusay na magsimulaitaas at unti-unting bumaba sa ilalim ng bulaklak.

Mas mainam na gumamit ng sinulid para burdahan ang base ng bulaklak. Ang paglikha nito ay nagsisimula din sa maling panig. Matapos ang thread ay dinala sa harap, isang buttonhole ay nilikha kung saan ang thread ay hunhon. Bilang resulta, nabuo ang isang maaasahang node.

Nakukuha ang tangkay sa tulong ng malalaking tahi na bahagyang pahilig.

Embroidery sa istilong Provence na may pattern ng lavender ay mukhang kaakit-akit sa interior. Ito ay isang pangunahing elemento sa paglikha ng isang natatanging hitsura na may French touch. Maaaring gawin ang bulaklak gamit ang pagbuburda at cross stitch, at mga kuwintas.

Eleganteng technique gamit ang mga ribbons

Ang pagka-orihinal ng istilong Pranses ay nakakamit hindi lamang sa pamamagitan ng paggamit ng mga kuwintas o satin stitch. Ang paggamit ng mga ribbons sa Provence-style na pagbuburda ay nagbibigay sa produkto ng isang espesyal na kagandahan. Ang diskarteng ito ay mas madali kaysa sa cross stitching at mukhang maganda sa mga napkin, tablecloth o unan.

Ang pagbuburda sa istilong Provence (nakalarawan) gamit ang mga ribbon ay mukhang kawili-wili at orihinal. Upang makakuha ng magandang produkto, kailangan mo ng natural na tela na walang mga pattern at pattern. Isang tapestry needle lang ang angkop para sa technique na ito, na hindi nakakasira sa ibabaw ng materyal.

Ang mga markang 12 cm ay ginawa sa mga gilid ng canvas at ang gitna ay ipinahiwatig. Ginagawa ang trabaho sa buong gilid ng tablecloth. Ang napiling scheme ay naka-pin sa canvas upang kopyahin ang pattern. Ang tela mismo ay inilalagay sa singsing. ribbonputulin sa isang gilid, na bumubuo ng isang anggulo, at ang kabilang gilid nito ay nananatiling pantay. Upang maiwasang mabuksan ang mga dulo ng laso, ito ay ginagamot sa apoy.