Talaan ng mga Nilalaman:
- Ang simula ng creative path
- Meeting with Tarkovsky at transition to reportage photography
- Magnum Photo Agency
- Kooperasyon sa mga internasyonal na publikasyon
- mga album ng larawan ni Pinkhasov
2024 May -akda: Sierra Becker | [email protected]. Huling binago: 2024-02-26 06:55
Georgy Pinkhasov ay isang kontemporaryong photographer na ipinanganak sa Moscow, na ang tanging Russian na inimbitahang magtrabaho para sa internasyonal na ahensyang Magnum Photos. Si Pinkhasov ang may-ari ng mga prestihiyosong internasyonal na parangal, sa likod ng mga balikat ng master - ang organisasyon ng mga personal na eksibisyon, ang paglabas ng mga album ng larawan, nagtatrabaho sa mga kilalang dayuhang publikasyon.
Ang simula ng creative path
Pinkhasov ay ipinanganak noong 1952, ang kanyang hilig sa photography ay dumating sa kanyang mga unang taon. Tila, ito ay may papel - pagkatapos ng pagtatapos sa paaralan, pumasok siya sa Moscow Institute of Cinematography. Nang hindi natapos ang kanyang pag-aaral, pumunta si Georgy sa hukbo, pagkatapos ay nagsimula siyang magtrabaho sa Mosfilm film studio bilang photographer.
Ang1978 ay minarkahan para sa Pinkhasov sa pamamagitan ng pagsali sa Union of Graphic Artists ng Moscow. Ang kanyang mga unang malikhaing gawa sa genre ng still life at portrait ay ipinakita dito. Kabilang sa mga ito ang tulad ng "Melon" at "Glass of tea" na gawa sa teknik na sepia.
Di-nagtagal ay nakuha na ni George Pinkhasov ang katayuan ng isang independiyenteng photo artist. Ang pangyayaring itonagbigay ng kalayaan, pagkakataong maglakbay at ipakita ang kanilang trabaho hindi lamang sa USSR, kundi maging sa labas ng bansa.
Meeting with Tarkovsky at transition to reportage photography
Habang nagtatrabaho sa Mosfilm, pinagsasama ng tadhana si Pinkhasov kasama ang direktor na si Andrei Tarkovsky. Salamat sa mga kakilala, ang ilan sa mga pagsubok sa larawan ni George ay napunta sa mga kamay ng sikat na direktor. Inaanyayahan ni Tarkovsky ang photographer na makipagtulungan sa pelikulang "Stalker" noong 1979. Tinanggap ni Pinkhasov ang alok at gumawa ng ulat sa pelikula. Kaya naman, si Tarkovsky, kumbaga, ay nagtulak kay Georgy na lumipat sa trabaho sa reportage photography.
Tarkovsky at Pinkhasov ay madalas na nakikipag-usap, talakayin ang mga isyu ng paggawa ng pelikula at photographic art. Sa kabila ng katotohanan na talagang gusto ng direktor ang mga larawan ni George, kahit papaano ay napansin niya na para sa kanya ang ideal ng reportage photography ay ang gawa ni Henri Cartier-Brisson. Ang pariralang ito ay nagpaisip at naglakas-loob sa batang Pinkhasov sa mga unang karanasan ng panghihimasok sa buhay ng mga estranghero na may hawak na kamera.
Napakahirap na magtrabaho bilang reportage photographer sa Soviet Union. Una, ang mga tao mismo ay naghihinala at nag-iingat sa isang taong may camera sa kanilang mga kamay. Pangalawa, maaaring ilantad lamang ng pulisya ang mga hindi gustong footage. Gayunpaman, nagpatuloy si Georgy Pinkhasov sa pag-shoot, ang kanyang legacy ay libu-libong makulay na mga larawan na malinaw na naghahatid ng panahon ng USSR.
Si George Pinkhasov mismo ang nagsabi sa isang panayam nasalamat kay Tarkovsky, nakita niya ang mundo na may iba't ibang mga mata, at ang pangunahing bagay na natutunan niya mula sa direktor ay isang makataong saloobin sa isang tao. Ang photographer ay nagsasalita nang may paghanga tungkol sa mga pagpupulong sa mga dakilang tao - Cartier Bresson, Nadezhda Mandelstam, ang kanilang pagiging simple at pagmamahal sa kaalaman. Naniniwala siya na ang kanilang hindi pagnanais na umangat sa iba ay nagsilbing halimbawa para sa kanya sa kanyang trabaho at buhay.
Magnum Photo Agency
Noong 1985, nagpakasal si Georgy Pinkhasov sa isang babaeng Pranses at tumira sa Paris. Noong 1988, nagsumite siya ng isang portfolio sa ahensya ng Magnum, gayunpaman, hindi talaga umaasa sa tagumpay. Gayunpaman, tinanggap ang master, at sinabi ng isa sa mga founder ng Magnum Photos na si Cartier Bresson bilang isang napakatalino na photo artist.
Pinhasov ay naging ganap na miyembro ng ahensya sa loob ng ilang taon. Ang pamamaraan para sa pagpasok sa kooperatiba na ito ay kumplikado at maraming yugto. Sa ngayon, pinagsasama-sama ng Magnum ang higit sa 60 photographer na, tulad ni Pinkhasov, ay nagsusumikap na idokumento ang mundo sa kanilang paligid sa kanilang trabaho. Ipinakikita ng mga photographer ng iconic na ahensya ang kanilang mga gawa sa mga pahayagan, telebisyon, mga gallery at museo sa buong mundo.
Kooperasyon sa mga internasyonal na publikasyon
Pinkhasov ay pinahahalagahan ang kalayaan sa kanyang trabaho, kapag tinitingnan ang kanyang mga litrato, maraming tao ang nakararamdam ng pagiging natatangi ng mga pinakasimple at ordinaryong bagay. Inaakit ng mga master ang mga indibidwal na katangian ng mga tao at mga bagay, ang pinakamaliit na detalye na maaaring makuha agad ng liwanag mula sa kadiliman.
Photographer talagamga shoot para sa pinakasikat na internasyonal na publikasyon. Kabilang sa mga ito:
- Geo international sikat na science magazine.
- Actuel contemporary art magazine.
- The New York Times, ang pinakamalaking pang-araw-araw na pahayagan sa America.
Pinkhasov mismo ang nagsabi na ang isa sa mga kinakailangan para sa pagtatrabaho sa mga internasyonal na publikasyon ay isang paglalakbay sa Chernobyl. Ito ay isang order mula sa New York Times noong 90s, ngunit hindi posible na kunan ang kailangan. Ang photographer at ang kanyang partner, isang American journalist, ay hindi pinayagang pumunta sa mga lugar na gusto nilang puntahan. Pagkatapos ay nagsimula siyang kumuha ng litrato sa lahat ng nangyari sa paligid niya. Ang resulta ay isang nakamamanghang materyal na nagpapakita ng tunay na katotohanan. Pagkatapos ng matagumpay na ulat na ito, maraming order ang natanggap sa mga paglalakbay sa buong mundo: Kenya, Brazil, Vietnam, China.
mga album ng larawan ni Pinkhasov
Ang gawa ni Pinkhasov ay paulit-ulit na minarkahan ng mga prestihiyosong parangal. Noong 1993, ang mahuhusay na photographer na ito ay ginawaran ng World Press Photo International Prize. Moscow, Paris, Geneva, Tallinn - ito ang listahan ng mga lungsod kung saan ginanap ang kanyang mga eksibisyon.
Naglabas ang master ng ilang photobook, ang pinakasikat ay:
- 1998 - Sightwalk ("Tumingin on the go").
- 2006 - Nordmeer ("North Sea").
Ang una ay ang resulta ng isang paglalakbay sa Japan kung saan kinukunan niya ang Tokyo. Ang pangalawang album ay isinilang pagkatapos maglakbay sa Arctic.
Photographer Pinkhasov ay itinuturing na isang henyo para sa pagtatrabaho sa liwanag, at siya mismo ay madalas na nagsasabi na gusto niya ang kalinawan sa lahat. Ang pagbubuod ng lahat ng mga pahayag ng master mula sa iba't ibang mga panayam sa media, masasabi nating si Georgy Pinkhasov ay isang photographer na ang talambuhay ay walang pahiwatig ng nasyonalidad. Ayon sa kanya, ito ay personal data lamang. Kapag tinanong kung aling lungsod ang kanyang bayan, ang sagot ng photographer ay: "Moscow - Paris".
Inirerekumendang:
Photographer Diana Arbus: talambuhay at trabaho
History, tulad ng alam mo, ay ginawa ng mga tao at nakunan ng mga photographer. Ang gloss, glamour, creative delight ay katangian ng isang tunay na master na naghahanap ng sarili niyang paraan sa photography. Si Diana Arbus ay isa sa mga pinakasikat na personalidad na sikat sa buong mundo sa panahon ng kanyang panunungkulan. Ang gawain ng isang babaeng Amerikano na may pinagmulang Ruso-Hudyo, na pumanaw sa halo ng kanyang kaluwalhatian, ay pinagtatalunan pa rin at pinag-uusapan sa pinakamahusay na mga sekular na salon
Ang landas ng Russian chess player na si Tatyana Kosintseva
Ang kumbinasyon ng kagandahan, katalinuhan, lakas ng loob at determinasyon ay bihira sa isang tao. Ang gayong mga katangian ng karakter ay naghuhula sa may-ari ng malaking tagumpay at paggalang sa lipunan, lalo na kung ang isang napakabata na batang babae, na ngayon ay internasyonal na grandmaster na si Tatiana Kosintseva, ay napagtanto ang kanyang mayamang potensyal. Sa kabila ng maraming paghihirap, nakamit ng chess player ang kanyang pangarap, ngunit paano niya ito nakamit?
Sally Mann - American photographer: talambuhay, pagkamalikhain
Sikat na photographer na si Sally Mann ay ipinanganak noong 1951 sa Lexington, Virginia. Hindi siya umalis nang matagal sa kanyang tinubuang lupain at mula noong 1970s ay nagtrabaho lamang siya sa katimugang Estados Unidos, na lumikha ng hindi malilimutang serye ng mga portrait, landscape at still lifes. Maraming mahusay na kinunan ang mga itim at puti na larawan ay nagtatampok din ng mga bagay na arkitektura
Photographer na si Richard Avedon. Talambuhay at larawan ni Richard Avedon
Richard Avedon ay isang photographer na tumulong sa pagtatatag ng photography bilang isang modernong art form habang nagtatrabaho kasama ang mga celebrity, fashion icon at ordinaryong Amerikano sa kanyang mahaba at maunlad na karera. Ang kanyang estilo ay iconic at kapuri-puri. Isa sa mga pinakasikat na photographer noong ika-20 siglo - iyon si Richard Avedon
Aling camera ang bibilhin para sa isang baguhang photographer, o ang landas ng isang propesyonal
Ang camera ay hindi na isang marangyang tool, hindi ang pribilehiyo ng mga master. Bukod dito, sa ngayon ang negosyo ng larawan ay mahigpit na nahahati sa mga larawan at litrato. Ngunit mayroon pa ring mga tao na nagsusumikap para sa dakila. Ang bawat isa sa mga taong ito ay nagtatanong ng isang tanong: "Anong camera ang dapat bilhin ng isang baguhan na photographer?" Ang isa sa mga sikat na photographer ay nagsabi ng isang napaka-kagiliw-giliw na parirala: "Ang pinakamahalagang bahagi ng isang magandang larawan ay nasa likod ng camera." Natural, photographer ang tinutukoy niya